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瓦西里·康定斯基著的《点线面》一书，最早作为包豪斯学校的形式课程讲义出版，是现代主义艺术的经典文献。从内容上看，本书是康定斯基理论名著《艺术中的精神》的续篇，一方面贯彻该书中的抽象艺术主张，以具体分析的方法研究抽象视觉元素的艺术特征，另一方面则延续该书中的视觉构成课题，从色彩构成转到平面构成，探索现代构成理论的基本框架。本书共有三部分，分别讨论平面构成的三大元素即点、线、面的形式特点，全书自成体系，内容具体，深入浅出，富含美学洞见，并极具实践参考价值。书中有一百多幅插图，均由大师亲手绘制。

前言

作者自序

再版自序

导言

点

线

面

附图

译后记

瓦西里·康定斯基，现代抽象艺术在理论和实践上的奠基人。他生于***，早年在莫斯科大学学习并获任教授席位，1896年后赴慕尼黑学习绘画，1911年成立有名艺术团体“蓝骑士”（又称“青骑士”），1922年开始任教于现代设计教育的摇篮包豪斯学校，艺术创作达到高峰。康定斯基具有联觉（知觉混合）的能力，他可以十分清晰地“听见”色彩。这一能力对他的艺术产生了主要影响。

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世间万象，都可以从其内外两方面去体验。内外如何分定，取决于现象自身的特性，随意不得。幽坐室内，隔窗望街，窗玻璃滤掉闹市的嘈杂，街上一切行色，依稀仿佛哑剧魅影。窗里窗外，一时”恍如隔世“。

开门启户，走出幽室，观者置身于外面的真实世界，并成为它的一分子。五官瞬时萌动，体验亦随之而来。这边闹市喧哗，不绝于耳，听到声调音速各异，抑扬顿挫，此起彼伏。那边往来车马，川流不息，看到线条生动，横竖不一，又看到色彩缤纷，此消彼长。

艺术品有如一面镜子，映照在我们的意识表面。它们的形象总像是在镜面之后，当感觉隐退，画像便逐渐消失，不留痕迹。我们和艺术品之间，有如隔了一堵透明却坚固的玻璃壁，难以直接沟通，但我们依然可以接收艺术的信息，调动我们所有的官能去体验艺术品鲜活的生命力。

在几何学里，点是无形的，被定义为非物质的存在。如果用名物词来界定，点就是零。但是零之中又蕴藏着许多“人化”的特质。例如，零或者点可以被理解为最简练的语言，而最大限度的克制却并不意味着完全沉默。所以，不如说，点的独特性在于它是沉默的言说，正所谓语默一体（union of silence and speech）。

点是言说，却又代表静默。几何点的存在形式最先见于语言。话语中，点代表中断和无内容，这是作为消极因素；同时点又在文句间承上启下，这是作为积极元素。点的书面意义，就是如此。

从外在的角度来看，点仅是用于终结句子的实用记号。……却往往忽略点作为符号的内在声音。

内在被外在蒙蔽了。如果不能跳出日常现象及传统习惯，点只能是死寂。

内在的干扰与外部干扰则截然不同；它们起源于人自身，人自身为其提供生长的基础。这里说的“基础“不仅仅是指可以透过坚脆的”窗格玻璃“观察”街道“，还包括”处身于街道“的能力。处身于”街道“，最细微的感觉变化也能通过敏锐的眼耳转化成深刻的体验。恍惚间，市声四起，世界开始吟咏。一如探险者挺进新大陆，在每天...

左边的“人”，颇有离家远行的意味。他要离开自己熟悉的环境，也从各类生活规矩中解脱，自由呼吸新鲜空气。基面的左边张力，可以说是一种“冒险”的文学张力，越往左，这种张力越强烈。

右边的“人”，却倾向于返归家园。这种张力中，带有某种特定的疲倦感，其目的在于停歇。越往右边，这种疲倦和迟重的感觉越强。动态的力量在右边几乎被限制起来。

整体的构成和谐，源于多个形式组合，期间或许互有***。这些***本身未必和谐，但若安排得当，它们却无损于整体和谐，反而将整体和谐带到更高的层次上。大乱之后，必有盛治，艺术构成的道理，尽在于此。

植物的整个生长过程就是从点到线的过程。种子生根，是线往下生长；出苞发芽，则是线往上生长。随着植物不断成长，更复杂的线条组织会生成，比如树叶的网状线或是一些常青树的发散线结构。

研究艺术构成的目的无非如此：

1、找到内在的生命2、让生命的脉动显得可感3、为生命寻求规则

所谓构成，无非是按照艺术法度对生命力的精确组织。所谓生命力，体现为蕴藏于元素之中的张力。

艺术与自然间的区别不在于它们的基本法则，而在于尊从这些法则的物质。同理，物质的基本特点各不相同，而在于遵从这些法则的物质。同理，物质的基本特点各不相同，对此将不得不予以考虑：即今天得到承认的自然中的元素——细胞——是在稳定的状态下运动，相反，绘画的元素——点——却是静止的，处在安闲休眠的状态中。

书籍介绍

康定斯基《点线面》一书，最早作为包豪斯学校的形式课程讲义出版，是现代主义艺术的经典文献。从内容上看，本书是康定斯基理论名著《艺术中的精神》的续篇，一方面贯彻该书中的抽象艺术主张，以具体分析的方法研究抽象视觉元素的艺术特征，另一方面则延续该书中的视觉构成课题，从色彩构成转到平面构成，探索现代构成理论的基本框架。本书共有三部分，分别讨论平面构成的三大元素即点、线、面的形式特点，全书自成体系，内容具体，深入浅出，富含美学洞见，并极具实践参考价值。书中有一百多幅插图，均由大师亲手绘制。

就外在的概念而言，每一根***的线或绘画的形就是一种元素。就内在的概念而言，元素不是形本身，而是活跃在其中的内在张力。 ——康定斯基

《点线面》是包豪斯学校的经典讲义、平面构成的理论巨著。书中插图丰富，均由大师亲手绘制。

本书由著名平面设计师邓扬舟亲自审校，译笔生动，用语典雅，值得用心品读。

20世纪上半叶是西方艺术纷繁复杂、革命四起的时代，此间传统造型美术已彻底没落，各类先锋画派纷纷涌现，以丰富的实验手段探索新艺术的可能。立体派、野兽派、风格派、未来派、抽象表现派等集大成者，其艺术目的固然各有不同，但其技术基础却又异曲同工，即要颠覆传统视幻造型，强化绘画本身的二维特性，创造纯粹平面化的视觉构成。身兼先锋艺术大师和先锋理论家的康定斯基所写的《点线面》，可以说是上述先锋技术理念的奠基者，也是极为完整和成体系的阐述。